Es geht ein Gespenst um in Europa. NEIN, auch in der Welt. Die Künstliche Intelligenz. Wie intelligent sie ist, liegt im Auge des Betrachters. Ich habe ein bisschen Angst, dass sie versucht, mich zu übernehmen. Noch bin ich wehrhaft und – zwinker – ich werde es wohl auch bleiben, solange ich kann. Ein großes Problem nenne ich Klara Kopp. Auf der Hut zu sein. KI Agenten sind wie Michael Endes graue Herren von der Zeitsparkasse im Buch Momo, nur umgekehrt. Sie bauen eine Beziehung zu dir auf, und doch sind sie dabei nur ein Sprachmodell. Das darf man nicht verkennen. Sie legen sich für deine Sache so mächtig ins Zeug, dass Du allein nun richtungsweisend wirkst. Kein Schreibfehler, nicht „wirst“. Wirkst. Es hat den Anschein, du bist zeitkritisch, gut organisiert. Gegen Schimmel in der Wohnung hilft Fenster aufreißen. Raus damit.
How I won the war? Wir müssen KI gegenüber wehrhaft bleiben. Davon handelt, was ich heute schreibe.
Es geht um ca. 100.000 Fotos, die seit ca. 2000 angehäuft wurden. Ich habe sie noch nie gezählt. Ich möchte behaupten, es gibt auch nicht wenige Redundanzen, also Dopplungen. Der Harzer Käse bspw. ist tausendfach geknippst. Erhaltenswert macht den alten Käse seine Charakterlosigkeit, der Kümmel, die Käserolle zwei von Hartz IV (Harzer Roller), die im Foto aus 2008 attraktiv herumliegt. Im Jahr 2012 ist ein Schnappschuss im Olivenöl- und Essigbad (Balsamico) besonders nice gelungen. Im Jahr 2016 bestimmten Sardellenfilets mit feinst aufgestellten Gräten und fleischige, grüne Kapern im Essigsud das Geschehen eines Fotos, während eine leichte Textur von kristallinem Salz und Pfeffermühlenrieb ein Machwerk großer Schöpfungstiefe und Kreativität ermöglichte. Was ich damit sagen will: Das ist vielleicht alles ein großer Bullshit. Der Nüchterne fragt sich, ob ich noch alle Latten am Zaun habe. Es ist nur ein Käse.
Weder hast du damit recht, noch habe ich recht. Es gibt kein Wahr oder Unwahr darin. So lange ich es mir leisten kann, meinen Käse auf eine derart deepe und ausufernde Art zu betrachten, zu verwahren und aufzuheben, ist mir das erlaubt. Natürlich fehlt es mir an Werkzeugen, diesen ganzen Käse nach vielen Jahren noch wieder aufzufinden. Deswegen ist der Harzer Käse, wenn man ihn über Jahre liegen lässt, auch ausgesprochen rotstichig, verfällt und verschwindet letzten Endes, wir nie wieder angefasst. Dies ist das Dilemma aller Fotoverarbeitung, einigermaßen genau beschrieben. Hast du das jetzt? Oder hasst du dich jetzt? Wie isses bei dir? Ich habe heute morgen kurz 600 Fotos aus den letzten Tagen im Blick und weiß, ich werde mit KI einen Workflow dafür entwerfen. Mein Problem: KI hat keine innere, menschlich vernünftige Uhr, keine Einstellung, wie man es richtig macht, was den Einsatz angeht. KI ist grenzenlos. Arbeitsbeflissen, gemessen in Zeitstunden. Wenn du Kontingent gebucht hast, kannst du rocken, Kerl.
GAS, wer kennt sie nicht. GAS, das ist eine ziemlich fiese Krankheit, welche vor allem Fotografinnen und Fotografen befällt. Man erkrankt erst ganz unbewusst daran und wenn man es merkt, ist es meist schon zu spät. – schreibt Christian Leipner (Link unten)
Es ist die erfolgreiche Kurzgeschichte seiner Genesung, die Anlass gibt, wissenschaftlicher auf GAS zu blicken. Denn die Inspirationsquelle heißt Walter Becker, Gitarrist von Steely Dan und soll auf diese Weise im Ursprung verbrieft sein.
Das „Gear Acquisition Syndrome“ (G.A.S.) ist eine humorvolle Bezeichnung für den zwanghaften Drang, Ausrüstung und Instrumente zu kaufen, zu sammeln oder zu horten – oft, obwohl man sie gar nicht braucht.
Was ist G.A.S.?
• Der Ursprung: Der Steely-Dan-Gitarrist Walter Becker verwendete den Begriff erstmals 1996 als „Guitar Acquisition Syndrome“. Später wurde er auf „Gear Acquisition Syndrome“ ausgeweitet und bezieht sich nun auf alle Arten von Ausrüstung.
• Die Grundüberzeugung: Die Betroffenen glauben, dass der Kauf neuer Ausrüstung sie sofort kreativer oder geschickter macht.
• Häufige Hobbys: Betroffen sind Menschen in den Bereichen Musikproduktion, Fotografie, Laufen und Filmproduktion.
Kreislauf von G.A.S.
• Unzufriedenheit: Man ist mit seiner aktuellen Ausrüstung unzufrieden.
• Recherche: Man verbringt Stunden damit, Testberichte zu lesen und Optionen online zu vergleichen.
• Kauf: Man kauft den Artikel und verspürt dabei einen Rausch der Begeisterung.
• Schuldgefühle: Man bereut das ausgegebene Geld.
• Rückfall: Die Zufriedenheit schwindet, und der Kreislauf beginnt von Neuem.
So stoppst du G.A.S.
• Social Media einschränken: Halte dich von Plattformen und Videos fern, die neue Produkte anpreisen.
• Ungenutzte Ausrüstung einpacken: Packe Ausrüstung, die seit einigen Monaten nicht mehr benutzt wurde, weg, um zu sehen, ob sie vermisst werden.
• Vorhandene Ausrüstung nutzen: Konzentriere dich darauf, die Ausrüstung, die du bereits besitzt, zu beherrschen, anstatt nach Upgrades zu suchen.
Icon #PositionenNon, je ne regrette de rien #Sanyassin #SwamiOrigami #TulipKI #TTT #Tulipstagram
Facebook am Ende – Verstrahlte Menschen, verstrahlte Kommentare, verstrahltes Gesamterlebnis auf Social media
Immer mehr Menschen posten nur noch Kokolores. Wo es sinnvoll ist, kann man noch kommentieren. Aber: „Niemand ist verpflichtet, eine Meinung zu haben und sie auch noch zu äußern.“
Heute habe ich einer Posterin auf Facebook, die ARD soll jetzt den Dieter Nuhr stoppen und seine Sendung canceln, was geschrieben. In Ordnung. Jemanden auf Logikbrüche hinzuweisen und Spielregeln von Demokratie und Freiheit der Kunstausübung hochzuhalten, kann am Ende wertvoll sein. Ich habe solche Erfahrungen gemacht und hier und da Meinungen von mir überprüft und sie teils nach klugem Einspruch revidiert. Ich habe den Eindruck, dass dieser Diskurs nicht mehr möglich ist. Unmöglich geworden ist. Facebook scheint am Ende zu sein.
Man blockiert sich, egal ob die Wortmeldung sachlich, respektvoll erfolgte. Was kann man mitnehmen: Leute verselbständigen ihr seelisches Wesen in eine Art „digitale Überheblichkeit“. Man schlenzt eine undurchdachte Meinung hin, rotzt sie in den öffentlichen Raum und wundert sich über Widerspruch. Nun macht die Posterin nichts anderes, als missliebige Störer der digitalen Überheblichkeit wegzublockieren. Hau wech.
Icon #Positionen26.06.26 Ist das weibliche Gegenstück zum „Host“ die „Hostie“? #Tommycast #SpezialistengruppeWortspielhölle #Feuchtgebeate #TTT #Tulipstagram
Ich mag den Streit, auch den hart geführten. Ich schätze vor allem aber gute Begründungen und die Kraft der Argumentation. Und ich finde es besonders gut, wenn man mit offenem Visier kämpft, nicht feige anonym.
Cihan Çelik, den ich persönlich nicht kenne, und ich haben uns drüben auf „X“ immer wieder hart, manchmal auch ins Persönliche gehend, beharkt. Ich reagiere auf seine Äußerungen, weil er eine öffentliche Person ist und Dinge schreibt, die ich nicht kommentarlos stehen lassen möchte. Heute hat er vorgeschlagen, einmal zu telefonieren. Das finde ich sehr gut. Es zeigt, dass einem bei allem Streit letztlich doch etwas am anderen liegt. Dass man den anderen vielleicht nicht schätzt, aber doch respektiert. Und dass man willens ist, den anderen zu verstehen und im direkten Gespräch Missverständnisse auszuräumen. Wir haben also heute gesprochen. Ich weiß das sehr zu schätzen, lieber Cihan. Vielleicht sehen wir manche Dinge künftig anders, vielleicht streiten wir von jetzt an besser, auch wenn wir inhaltlich hier und da weit auseinanderliegen. So manches Missverständnis ist nun aus dem Weg geräumt. Für Ihren Gesprächswillen und für die im direkten Kontakt doch respektvolle Art danke ich Ihnen. (postet Hasnain Kazim am 25.06.26 #Facebook.) Ich fühle mich bemüßigt, zu kommentieren, hier der #Medienspiegel – „I’m looking to the man in the mirror.“
In meinem Feed aus Social media geht es u.a. um Netzkultur. Hasnain Kazim, Wien, reimt sich, ist kurz, praxisnah anwendbar. Ein Oneline online.
Es tobt überall der digitale Mob. Lauter Besserwisser. Viele, viele digitale #Oneliner online (beachte den Unterschied). Der Oneliner: Der sich in einem kurzen Satz voll Verachtung meldet und digitale Krätze dalässt. Die zu kurze Meinungsäußerung, die keine ist, sondern auf ein psychologisches Problem des Verfassers hinweist. Er schreibt kurze Sätze wie Klebstoff, weil gerade Dieter Nuhr seinen Frankreichurlaub postet, sinngemäß: „Frag mal Frau Pelicot, warum sie nie ihren Mann kennengelernt hat.“ Nuhr hat die nächste Satire performt, sein wortgewaltiges Einstunden-Nachdenkprogramm steht sinnverkürzt in einem Oneliner, einer zu kurzen Rückfrage: „Frag mal“. – Schon unverschämt. Was erlauben Kommentator? Nuhr, der digital vorgeführt wird. Von einem ganz Schlauen. Dieser Kommentator, der hat’s dem Nuhr nun wirklich mal gegeben. Ba dumm-tse. Ich denke nur: Idiot. – Kerl, Du buchst doch nur darum, geliebt zu werden. So rabulistisch zu kommentieren, hat was von einer zu schweren Kindheit, Defizit auf dem Liebekonto, überzogen, Sollsaldo – Rückzahlung überfällig. Der Kommentar „Frag mal“ löscht diese offenen Posten der verletzten Seele.
Mit diesem kurzen Satz offenbart der Mensch den digitalen Idiot in sich. Die Wahrheit endet niemals in einem dahin geworfenen Satz, der den Angegriffenen vernichten und verächtlich machen wird. Das ist bullshit.
Schlagertherapie – Es geht besser, besser, besser (live @ Bühne im Hof, St. Pölten)
Die Schlagerhymne „Es geht besser, besser, besser“ interpretiert von der Schlagertherapie mit Thomas Gansch, Leonhard Paul, Sebastian Fuchsberger & Michael Hornek – gefilmt am 14. Dezember 2024 in der Bühne im Hof in St. Pölten.
Ich bin weniger auf Konzertereignissen in Berlin in den letzten Jahren. Konzerte in Berlin besuchen verlangt ausgedehntes Zeit- und Organisationsmanagement. Klavierspieler und Keyboarder Michael Hornek tourte allerdings im besten therapeutischen Sinne „feat. Tobias Moretti“ ins Berliner Tipi am Kanzleramt, also musste ich hin. Michael ist mir als Wahnsinnsmusiker im besten Sinne gut bekannt seit paar Jahren. Besonders erwähnenswert finde ich nicht nur sein wiederum therapeutisches Zusammenspiel mit einer ziemlichen großen Handvoll ausgesuchter Schlagzeuger aus der ganzen Republik. Michael Hornek war mehr als 10 Jahre musikalischer Begleiter des deutschen Übervaters Klaus Doldinger (Passport). Wenn jährlich im Februar das Drumweekend Regensberg von Gerwin Eisenhauer stattfindet, trifft Michael Hornek verabredungsgemäß ein. Immer wieder haben Michael und ich und viele, viele Andere im Hotelfoyer des besten Hotels Orphée in Regensburg (Untere Bachgasse) jejammt. Ein paar MusikerInnen (SeminarteilnehmerInnen) und Hoteljazz am Abend im Anschluss an die Workshops von Gerwin Eisenhauer, Ralf Gustke, Benny Greb, Jost Nickel, Felix Lehrmann und vielen Drumstars der internationalen Musikszene. Im Februar beselte und wischte Jojo Mayer (Schweiz/USA) in der Hotellounge sich die Seele aus dem Leib.
Am Abend den 07. Juni 2026 liegt der Fokus nicht auf dem Instrument Schlagzeug. Ich hätte sie allerdings sehr gern begleitet. Vielmehr ist die Schlagertherapie dieses Namens ein Quartett aus vier SängerInnen, MusikerInnen und einem Orchester aus mehr als 88 Musikern, wie Grand Master Thomas Gansch eingangs des Abends die Tastatur eines guten Konzertflügels schelmisch erklärt. Soviel Tasten hat ein Klavier, musikalischer Direktor ist Michael Hornek. Alle drei, die gewöhnlich nicht in Tasten hauen, singen mehrstimmig, im gekonnten Satzgesang, sie bedienen paar Blech- und Holzblasinstrumente. Welche der Fa. Schagerl Österreich, die ich 2019 besuchte, um die ausgezeichneten Drumsets von Schagerl eingehend zu besichtigen, auch andere Hersteller. Betreuter Abend: Betreutes Schwelgen. In Erinnerungen. Gekonnt durchmoderiert, gekonnt gesungen und mit Finesse geblasen. Nur Kamm spielen sie nicht. Bis auf das Stück, indem die Holzflöte herausgeholt wird. Darauf kann nicht verzichtet werden.
Schlagertherapie & Tobias Moretti – Trailer (Live @ Bühne im Hof, St. Pölten)
Der Projekt-Trailer zur Schlagertherapie mit Thomas Gansch, Leonhard Paul, Sebastian Fuchsberger & Michael Hornek, sowie dem Gasttherapeuten Tobias Moretti – gefilmt am 14. Dezember 2024 in der Bühne im Hof in St. Pölten.
Glaube mir, glaube mir, meine ganze Liebe gab ich Dir. Warum wendet sich Dein Herz von mir? – Fast so fragt sich das Publikum, was das jetzt sein soll. Das Programm ist ein Parforceritt durch ein ganzes Stückchen Musikgeschichte. Mit Bewusstsein blenden die Herren an diesem Abend in die Gegenwart hinübergerettete Schlager-Sufragetten Cindy & Bert, Jürgen Marcus, Christian Anders und dergleichen Siebziger-Schabernack aus dem Programm gleich aus. Es geht weiter zurück. Wie bemerkt Thomas Gansch eingangs seiner Abendmoderation: Das ist das Glauben, das Gegenteil von Glauben ist Wissen. Ein größerer Teil des Publikums habe die Gnade der frühen Geburt empfangen. Das bedeutet nichts anderes als Vorsprung im Wissen. Gelächter.
Dann gibt es Freddy Quinn, einen der Götter zum Vorhof des Gartens. Laternenanzünder. So wie die dargebotenen Stücke. Zum Freuen. Den Mief des Alltags draußen lassen. Man nimmt die Blasinstrumente in den Gesang und kleine Keyboards daher zum Mundblasen, die quäken. Fällt dann in den tiefen Bass, um als nächstes in ziemlich hohes Falsett zu wechseln. Stimmen haben sie, singen können sie. Blasen können sie. Tasten können sie. Die ersten Stücke des Abends ohne Tobias Moretti, der allerdings dem ersten Stück anfangs beiwohnt, um zu rechtfertigen, was Thomas Gansch hinreißt, den Gast als Publikumjoker zu präsentieren. Im Unterschied zu Jauchs Wer wird Millionär ist der Joker das Lockvögeli. Das Tipi (550 Sitzplätze) ist an diesem Abend gut gefüllt. Es geht besser, besser, besser (Catharina Valente) und am Ende das Erkennungsmerkmal der Analogzeit: Das Ritardando bis zum Ausklang. Beifall.
Thomas Gansch – Trompete, Flügelhorn, Gesang Sebastian Fuchsberger – Gesang, Posaune Leonhard Paul – Posaune, Basstrompete, Gesang Michael Hornek – Klavier, Gesang
#LineUp
Der deutsche Text von Blue Bayou (Roy Orbinson), eine tschechische Polka, „Ihnen viel Vergnügen und uns viel Erfolg“ kalauert Conferencier Thomas Gansch, Gelächter.
Auffällig stimmstark ist Sebastian Fuchsberger, the Voice Of Evening, während Thomas Gansch und Leonard Paul durch ihre große Range stimmlicher Möglichkeiten brillieren. Michael Hornek ordnet das chaotische Treiben der drei MitmusikerInnen (Gendern wird immer so eingestreut, das welche im Publikum lachen müssen). Leise, schalkhaftige Amouren und Spielereien mit der deutschen Sprache und all ihren Absurditäten. Die Bläsersätze erinnern zuweilen an ein merkwürdiges, südlich von Bayern wohnhaftes Bergvolk. Die Alpenkulisse brennt. Höchstes Stimmfalsett, Bläser, Tusch – bums, aus. Sie sind Flaschenkinder. Als nächstes bläst das Orchester aus ÖsterreicherInnen (sic!) halbgefüllte, stimmlich gefüllte Flaschen. Flaschenblasen scheint ihnen nicht fremd. Italienisches Andiamo. Oder wie das heißt. Überhaupt. Es gab mal eine Phase im Schlager, da kamen die nicht deutschsprachigen Schlagersänger in den deutschen Sprachraum und sangen sich die Seele aus dem Leib. Wie das phonetisch klingt und wie deutsch auf Italienisch klingt, erfahren wir ausgiebig. Schenkelklopfer, Gelächter, gute Laune.
Dass Musik etwas Großes innewohnt, kann man erahnen, wenn man sich den Lebensweisheiten von Satchmo Louis Armstrong zuwendet, der einmal gesagt hat: „Es gibt nur Sorten Musik. Gute und schlechte. Ich bevorzuge die gute.“ Und so ist eine bekannte italienische Melodie dran: das Lied „Gina“
Meine Gina und ein fremder Mann
schauten sich ein kleines bisschen an
meine Gina dachte nicht daran
dass für mich ein böses Lied begann
Wo ist er ba ba ba ba-ba-ba-ba
der Fremde Mann
was hat er mit dir getan
sag es mir
ich rate dir
weil ich sonst
sehr bös sein kann
Auszug Text
Pause. Sag mir Quando, wann? Sag mir Quando Quando Quando (um die Frage zu beantworten: Die Pause dauerte geschätzte 20 min). Um mit Quando Quando zu eröffnen. Wieder Sebastian Fuchsberger in Bestform. Ich finde seine Stimme eindeutig am besten, obwohl das Urteil natürlich bescheuert ist. Wie kann man drei ausgewiesene Vokalisten, die Blazern (Achtung, Wortspiel, gemeint ist bläsern), zu Guten und weniger Guten küren, Quatsch, entscheidend hier der Gesamtzusangenhang (Achtung, Wortspiel). Das Trio Infernale mit 88stimmigen Orchester am Klavier brilliert und man empfiehlt: Heftiges Mitsingen. Genau.
Schlagertherapie – Quando, quando (live @ Bühne im Hof, St. Pölten)
Im zweiten Teil zieht die Kreise um weitere bedeutsame Musikstücke der Schlagerwelt. Kaiserschmarrn und Serviettenknödel, a Mehlspeis stehen auf dem Spielprogramm.
Tobias Moretti wirkt den Abend hindurch als immer wieder hinzugefügtes Kolorit. Sein Mischmasch verschiedener Rollenspiele ist immer eine Gaudi, aber auch sein Spaß, mit Musik aufzutreten. Schauspieler lieben Rollenspiele. Als wortverliebter Musikkritiker, der die Musik an und für sich und die Lyrics im Besonderen auseinandernimmt und sie inhaltlich zusammenfaltet. Es ist an Absurdität kaum zu überbieten. Lachen im Publikum.
„Geben*s dem Mann noch ein Bier“ singt Michael Horneck, der sonst gern weniger singt und das Zelt schaukelt und gröhlt mit. Hornek bittet die MitmusikerINNEN zum Klavier zu kriechen, genau das tun sie gleich, um ein Trio Infernale kongenialer Klavierbeseitigung zu bringen. Jeder sitzt auf Jedem. Das ganze Zelt schunkelt. – Ich wiederhole an dieser Stelle die Geschichte mit der Flöte von oben nicht. Hier findet sie statt, und das durchaus virtuos. Leider nicht nur virtuell. – Tobias Moretti gibt den süddeutschen Kritiker Anselm Weber aus der gleichnamigen Süddeutschen, zuständig für das lyrische Ich des deutschen Schlagers und noch viel mehr. Es ist aus, und es gibt kein Wiedersehen, niemals mehr ein Wiedersehen. Es ist aus. – Es gibt Millionen von Sternen, unsere Stadt hat 1000 Laternen. Aber Dich gibt’s nur einmal für mich. Schalla la. ♪♫♪ Schon der Gedanke, dass ich Dich einmal verlieren könnt. Schalla la. – Nein, es ist aus! Aus! Aus! – Bis auf den Zugabenteil. Alle fordern die Zugabe lautstark ein. Zugabe – Zugabe – Zugabe. Herrlich.
Der Abend ist den Eintrittspreis wert. Man muss allerdings bereit sein, sich auf gänzlich unerwarteten Wendungen und Räubergeschichten, höchstvernügliche allzumal, einzulassen. Wer die Scheuklappen zuhaus gelassen hat, ist hier bestens aufgehoben. Hingehempfehlung. Und nicht nur, wenn Du bereits die Gnade der frühen Geburt hinter Dir hast. Versprochen.
Am Ende könnte man heulen wie ein Zelthund:
Dass es schon vorbei gewesen ist.
Heimgefahren
07.08.26 – Unterwegs – Rückkehr aus Berlin (Rheinsberg, Kirche) #BMWR18FE #CruiserMissile #BigBlackFatBetty #Tulipstreetview #TTT #Tulipstagram
Der Mensch soll sich nichts kulturell aneignen, außer was ihm gut gefällt. Dann kann er es versuchen. Tut er es eine Weile nicht, muss er erstmal üben. Erst mal die müden Finger wieder ausgraben, gucken ob sie noch gelenk sind. Geschmeidig.
Man hat ein wenig Respekt, wenn man es eine Weile nicht getan hat. Eigentlich laufen die Finger noch ganz gut. Als würde man nichts verlernen. Was fehlt, ist Hornhaut. Nach 10 Minuten Wiedereinstieg in die Welt der vielen Saiten tun die Finger erst weh, dann wird es wund und die Finger schmerzen richtig. Also wieder zur Saite legen. Ruhen lassen, wie Hefeteig. Der lässt sich immer so gehen.
Ich denke bei ein oder zwei Kiwis nach, ob ich mir kulturell zu viel zugemutet habe. Ob es kulturelle Aneignung darstellt. Denn es war doch ein bisschen sehr das, was man so aus Amerika kennt und auch aus Großbritannien. Songs von früher. Akkorde meines Lebens. Fingerspiel der Freude.
Es steht noch ein alter Maschinenpark ungenutzt herum. Kommt zu neuen Ehren. Deswegen:
Das soll anders werden. Die Verkabelungen laufen auf Hochtouren. Immer ein, zwei Gedanken und dann….Pause. Denkpause. Gedankenpause. Recherche. Marktbeobachtung. Wie richte ich es, dass es einfach nur läuft? Mal sehen.
Auf die Patchbay werden Patchkabel gelegt, um die Audioausgänge der Geräte auf dieselbe zu legen. Und sie dort abzugreifen und in die Mischpultebene einzuführen. Variabel. Nach Bedarf.
Vielleicht berichte ich später tiefergehend. Heute nicht.
Icon #PositionenTommy T. Tulip – Das Vieraugenprinzip mit blinkender Nase (gif/ani) 04.02.20 #TTT #Tulipstagram
Auf Facebook nehmen wir in einem Beitrag wahr: In Berlin kursiert jetzt ein App, mit Hilfe derer Schwarzfahrende sich wechselseitig darüber verständigen können, wo die BVG derzeit Kontrolleure einsetzt. Das stärkt die Position der Schwarzfahrenden und meldet die Positionen der SchwarzmarktfahrendenkontrolleureInnen, oder wie die heißen.
Das ist illegal, wie jeder weiß. Die Diskussion ergibt im weiteren Verlauf: Man könne die Fahrpreise abschaffen. Dann müsse niemand mehr schwarzfahren.
Der folgende Kurztext behandelt aber den Schlussstrich unter dieser Onlinediskussion.
Eine Userin schreibt: Dieses die Ticketpreise abschaffen, das sei aber ein anderes Thema.
Wir widersprechen: „Nein, das ist meine Antwort zu genau diesem Thema. Das Schwarzfahren rührt immer aus den Gesamtumständen her. Wie z.B. auch das Flüchtlingselend. Sie sind auch nicht da, weil sie kein Unrechtsbewusstsein besäßen.“
Sie so: „Nein, rührt nicht immer von Gesamtumständen her. Bei manchen ja, bei anderen ist es schlicht ein relativiertes Unrechtsbewusstsein.“
Die Diskussion ist überflüssig und Erörtern derartiger Kommentare nur Traffic, Aufregung, das hilft den asozialen Netzwerken, denn die verdienen Geld mit Dissens und Zwietracht. Interessant ist ein Blick auf das Profilbild der Frau, die hier beherzt gegenhält. Sie ist in Bagdad gewesen. Und wiedergekommen. Einfach mal Urlaub da machen. Mich spitzt es an zu einer abschließenden Gesamtbetrachtung: Und dass die Menschen schwarzfahren in Berlin“, während sie in Bagdad Schnappschüsse erstellt. Es inspiriert mich sehr. Ich sehe einen Zusammenhang zwischen Ihrer Art, die Welt zu betrachten und ihrem Kommentieren.
To The Glory And Honor of KARL LAUTERBACH #LegalizeIT #TTT #Tulipstagram
To the Glory and Honor of #KarlLauterbach
Eine neue Denke in vernünftiger Drogenpolitik ist eingeläutet. Verlassen einen auch mit zunehmendem Alter Begehrlichkeiten und Zwänge, Drogen konsumieren zu wollen, hat doch niemand Glaubwürdigkeit in der bisherigen Handhabung erkannt. Ich erinnere in den siebziger Jahren Schulhofdiskussionen um Wohl und Wehe der eigenen Menschwerdung Cannabis versus Alkohol. In dieser Phase lernte ich Cannabis konsumieren.
Es galt uns als Frevel, sich mit Alkoholika zu betrinken.
Granini Kirsch, Banane, Birne, schöner Orangensaft, ansonsten: „Am Morgen ein Joint und der Tag ist Dein Freund.“ (Peter Fonda, Easy Rider, 1969) war ein Sinnspruch. Und viele andere. Später, Ende Siebziger, Anfang Achtziger erschien in Europa das Phänomen Robert „Bob Nesta“ Marley. Wir Hardcore-Reggaefans vergötterten Bob, ich dürfte ihn auch live erleben. Zwei weitere Jahre später kam die jamaikanische Nachhut nach Europa, alte Weggefährten von Bob. Peter Tosh gab in der Berlin Neuköllner Hasenheide sein „Legalize IT“ – da hatten wir uns längst alle mit den Rastafaris verschworen.
Aber klar: Das war kulturelle Aneignung. Geiler iss scho, gelle? Yo, Mann, grell.
Später änderte ich meine Parameter, freundete mich mit Alkohol an. Die Zeit meines Cannabis-Konsums war weitgehend vorbei. Ich hatte auch LSD probiert, vielleicht sechs-. siebenmal. LSD war einfach nur tierisch und mich ängstigte „der absehbare Kontrollverlust“ von Hardcore-Substanzen. Auf meinem letzten Trip ever saßen wir auf dem begrünten Mittelstreifen der Clayallee in Berlin (Zehlendorf), mit Augen wie Saugnäpfen und sinnierten tief. „Es ist einfach Scheiße, es zu schlucken,“ lautete die Erkenntnis dieses letzten Drogenhöhenflugs.
Icon #PodcastKeine Macht für Niemand #TonSteineScherben #PlattencoverMusik ist eine Waffe – #radioeins #Podcast #TonSteineScherben#IveGotTheFlower #RoteTulpenFraktion #mitBanksy #Icanbuymyselfflowers #TTT #Tulipstagram
Als Ton Steine Scherben sich 1970 gründen, gehören sie zu den ersten, die Rockmusik mit deutschen Texten machen – ohne, dass es peinlich oder nachgemacht klingt. Doch die Scherben sind mehr als nur eine Band: Sie versuchen das, was sie singen, auch zu leben. Philip Meinhold („Wer hat Burak erschossen?“, „Mein Freund Floh“) erzählt die Geschichte der vielleicht wichtigsten deutschen Band von ihren Anfängen als Politrockband über die Solo-Karriere ihres Sängers Rio Reiser bis zu ihrer Bedeutung heute. Erstmals zu hören sind dabei viele Töne eines 60-stündigen Gespräch Rio Reisers, das er 1993 für seine Autobiographie geführt hat. (Shorts Beschreibung auf YouTube)
Die Geschichte von Ton, Steine, Scherben nachzuerzählen, ist die Aufgabe eines Themen-Podcasts.
Der Traum ist aus, aber ich werde alles geben, dass er Wirklichkeit wird. Dazu wird nicht weiter herumgeschwafelt, sondern verlinkt. Bitte schön.
Icon #Positionen15.03.24 Koche lieber richtig: Mach Dich nicht zum HEINZ Tomato Frito #MachDichnichtzumHeinz #Influencer #Nonfluencer #TTT #Tulipstagram
Ich mag Tokio Hotel. Nicht (mehr) so sehr ihre Musik. Die ist unwichtiger. Aber dieses Konstrukt und wofür TH steht. Ich erinnere Nuller Jahre, Urlaub Kroatien, Nähe Rijeka. Das Supermarktimperium Kroatiens ist die Kette Konzum, der Boss von Konzum flog immer Hubschrauber in die Bucht, zu seinem Anwesen, direkt bei uns umm Ecke. Wir im Urlaub in Doni Kraj, Nähe Moscenicka Draga. Wir dichteten und sangen: „Du musst durch den Konzum, gleich hinter Kraj, am Felsen vorbei, durch das Regal, am Obststand vorbei…“ undsoweiter undsofort. Bindungssingen auf ewig. Mit Bill, Tom, Gustav und Georg. TH, die waren süß. Sooo.
**ACHTUNG: Dieser Beitrag wird keinen Einfluss auf Dein Leben haben. Er wurde von einem bekannten Nonfluencer verfasst. Werbung: Kennen Sie HEINZ Tomato Frito? Wenn nicht, lesen Sie bitte weiter. Danke. Ihr Commercial-Team. Leudde: Das ist fluent. ***
Heut morgen SEEED im Kopf, ich auf Instagram. „Meine Augen machen Blingbling und alles ist vergessen“ |: (Wiederholungszeichen, mehrmals #Loop | –> Gustav steht am Herd, kocht. Nudeln gips, sagt der Trockenbauer. Und Jägerschnitzel. Aber es ist Jagdwurst, die er paniert. Gustav: Jägerschnitzel ist NICHT Jagdwurst. Gustav: Also, das ist DDR-Sprech, aber so alt bist Du nun auch wieder nich. Du nich. (Knorkator)
Nehme Gustav als Familienvater wahr, mit Hund, Kind und Kegel (anderes Wort für Frau), immer noch Schlagzeuger TH. Gustav ist Influencer. So wie Bill. Alle sind die Influencer. In Los Angeles, Magdeburg…weltweite Markenbotschafter. Oder Tom Klum, in der Schweiz und alle so „Im Wald und auf der Heidi“ ♪♫ und vieles andere mehr. Ich mag die Jungs. Am schärfsten ist Bill, Kill Bill killt alle Grenzen. „Games without Frontiers“ (Peter Gabriel) Dieser Senf auf Hollywood ist Weltklasse, manchmal komplett belanglos, aber wie, wenn Wasser die Berge hochfließt, erstaunlich frisch und macht mich richtig nass, also nimmt mich mit.
PREMIERE – Igor Levit über Hingabe, Reue und Judenhass
Jeder Mensch hat einen Preis. (aus Wall Street, Fortsetzungsfolge)
Das Podcastgespräch im Hotel Matze
Man kann und sollte auch immer wieder gern Igor Levit reden und öffentlich denken hören. Anders ist es nicht, was den Host der geistreichen, warmen Sendung Hotel Matze angeht. Matze Hielscher, ex-Musiker (Bassist, früher Virginia Jetzt) hostet, nicht toastet den Grand Seigneur der 88 Tasten. Igor fängt nicht an zu kuscheln oder Kredit zu nehmen: Er least uns die Leviten.
Hab’s gleich veröffentlicht: Unverzüglich. Sofort. „Mach ich morgen, gibt’s nicht.“ (Igor Levit)
Um beim Thema zu bleiben.
Traurig! – #Trauerbanner #Gestorben #blacktulip #TTT #TulipstagramA beautiful mind T.M. Stevens * 28.07.1951 † 10. März 2024 Motiv ‚Sex & Religion“ (1991) – Steve Vai #TmStevens #RIP #TTT #Tulipstagram
Ohne Worte. Vielleicht doch. Eine Liebeserklärung? Question mark, ich hab’s: Das Fragezeichen muss durchgestrichen da stehen. So wie Fragezeichen
T.M. Stevens starb mehreren Berichten zufolge am 10. März 2024 im Schlaf in dem Pflegeheim, in welchem er seit 2017 aufgrund seiner schweren Demenz lebte. Von wegen Demenz: Dass man sich selbst vergisst. Unvergessen bleibt. Niemals mehr vergessen werden.
T.M. hatte in Deutschland eine stark verschworene, loyale Fanbase mit vielen deutschen Musikern und Bewunderern seines außergewöhnlich guten Bassspiels. Mir persönlich ist er als Lichtgestalt auf dem Album Sex & Religion (1991) von Steve Vai (an den Drums: Terry Bozzio) gekommen und als ich ihn livehaftig und hinterher im persönlichen Gespräch kennenlernte, beschloss ich, ihn fortan persönlich zu verehren und zu lieben.
Was für ein schöner Mensch er war.
Legendär Auftritte, u.a. in Berlin, wie z.B. im Knaack Klub (RIP) und anschließende „Umtrunks“. Wir haben durchaus ein, zwei gebechert. Und gejuxt. Spaß gehabt.
T.M. war in jeder Hinsicht XTRAORDINARY.
Liebe und Licht, T.M., You are always on my mind.
Love, Tommy – Mit Tränen im Knopfloch
High on Emotion: You were simply the best.
That isn’t my kind of shitty platitudes 2 pronounce this very loud & clear, die Losung lautete Do Da Fonk
Wenn nun nichts mehr im Verborgenen vor sich hin träumen kann, weil alle Wünsche artikulierbar sind, können die Synthesizer aus dem muffigen Proberaum im Keller nach oben ins Wohnzimmer geschafft werden. Wo sie das Elaborat sämtlicher musikalischen Träume bilden. Nun ist es nicht mehr weit zur Living room-Legende. #Stu-Stu-Studio
Fragt man Edgar Froese (RIP – Tangerine Dream) oder Jean Michel Jarre (Oxygene) oder gar Klaus Schulze (RIP) bzw. Harald Großkopf (Drummer), so ist das ein Wohnzimmer, das man herzeigen kann. Auch wenn Besuch kommt.
Von wegen IKEA.
Die holzen den ganzen Planeten kahl, wie ARTE.TV jetzt nicht ganz unerwartet Zuschauerzahlen in Höhenflügen herbeidokumentiert. Sensational at it’s best.
An Wochentagen wie diesen erbricht sich Beichtstuhl den Weg ins Public viewing. Dann treten sprachdurchfallartige Wahrheiten ans Licht. Es ist Beichtstuhl: Jemand versucht etwas zu sagen, das nach Wahrheit klingt und was er dafür hält. Aber es kommt nur Scheiße dabei raus. Das hätten wir jetzt geklärt.
Es wäre geklärt, wenn man es klären könnte. Doch heute ist Freitag und nichts anderes ficht uns an als ein Ausblick auf ein schönes Wochenende, etwas Zeit fürs Nichts und die Gabe, dem lieben Gott dafür zu vergeben, dass er die Menschen unterschiedlich reich ausgestattet hat. Ich bin seit gestern ein Ex „X“ – mein Austritt aus Elon Musks „X“ (vormals Twitter) war angekündigt für Ende Februar und so geschah es auch. Ich bin sehr erleichtert. Wieviel Beichtstuhl habe ich allein dort in den letzten Monaten nach der feindlichen Übernahme lesen müssen.
Ich mag irgendwie die gerade heraus frei von der Leber weg formulierten Tweets von Jörg Kachelmann, Wetterfrosch aus der Schweiz. Tweets hießen Xeets früher, nicht „Seeds of Love“ (Tears for Fears). Kachelmann ist kein „Dummdoitzscher“, doch etliche deutsche Holzköpfe glauben immer wieder, es würde ihn sonderlich hart treffen, wenn sie ihm schreiben: „Gehen Sie zurück in die Schweiz.“ – Da ist er schon. Im Grunde ist das auch nicht so schlecht. Man kann ein Land wie dieses hier aus der Ferne recht erschütterungssicher von außen betrachten oder -in der Schweiz- sogar von manchem Viertausender, weit oben. Die Schweiz ist glücklich, man lebt in einer gedachten Glaskäseglocke, bei Alpengedöns und Käseraclette.
Jörg Kachelmann feuert immer wieder Diskussionen übers Holz verheizen an. Häufig teilt er gegen diese gesundheitsgefährdende Art des Heizens richtig aus. Dabei stößt er häufig auf erheblichen Widerstand von Brennholzverleihfans (das sind die mit den so witzigen T-Shirts gleichen Namens). Harharhar. Wie lustig.
Eine häufig benutzte Redewendung von Jörg Kachelmann ist beispielsweise:
„Sind Sie eigentlich ein bisschen dumm?“
Fragen darf man ja mal. Oder wie Popov sagen würde: Köstlistzscz. Mit hartem sccciiiccczz-Laut.
Heute habe ich massiven Input für meine Erfahrungstripps ins Social media-Gedöns gesammelt. It is the Nation of Gondwana, isn’t ist? Allein heute will ich drei Stücke Spazierstock fest festhalten, damit ich sie niemals nicht vergesse. Fresse!
Erstens kämpft ein Berliner Musiker mit einer Art Shitstorm. Er liegt im Streit mit einem alten Freund und Weggefährten und alles geht nur noch übers Internet. Nennen wir diesen Freund aus zutreffenden Gründen Oliver Zwist. Es geht um die Frage, ob wir im Frieden mit der Welt bleiben können. Es werden harte Worte ausgeteilt. Ich habe diesem Musiker einen Kommentar dazu gesteuert, denn schließlich ist es ziemlich öffentlich: „Schön dass Ihr im Austausch bleibt. Etwas wichtiges, in diesen unseren Zeiten in diesen unseren Ländern, in diesen unseren unterschiedlichen Positionen. Der Weg ist das Ziel. Nicht das Ziel ist weg.“
Nachdem ich diesen Kommentar hinterließ, meldete sich nun ein Aspirant mit folgender Antwort: „Richtig. Das Hauptziel der neokapitalistischen, globalistischen US-Waffenlobby gilt es zu kritisieren: nämlich Konflikte in der ganzen Welt anzustacheln & anzuheizen, um sich dann völlig “selbstlos” eine goldene Nase an Waffenlieferungen zu verdienen. Diese perfide, perverse Agenda muss dringend auf den Prüfstand gestellt werden. Der Militäretat der USA beträgt jährlich 877 Milliarden Dollar. Er ist 3x so hoch wie der Etat des zweitplatzierten China (292 Milliarden) & 10x höher als der Etat der Russen (Rang 3 mit 86,4 Milliarden). Da können mir die Rüstungslobby & Waffen-Aktien-Mafia noch so oft erzählen, dass die Waffen der USA-NATO ausschließlich der Verteidigung dienen. Diese Lügen nehme ich diesen gewissenlosen Aasgeiern & Geldelstern nicht ab…“ – Nennen wir diesen Streitbruder im Geist nun Oliver Twist. So Twist & Shout. Ihr versteht schon.
Aber was will man zu diesem Subkommentar zu meinem als Antwort eigentlich sagen? Ähem.
Ich reagiere etwas indirekt, nur ja niemanden verärgern: „Ich wollte eigentlich ganz bewusst nicht einsteigen in Red Flags wie z.B. „neokapitalistische, globalistische US-Waffenlobby“, sondern D. (Musiker Berlin) eine kurze Antwort geben, die m.E. besser trifft. Dieses andere Themen Surrounding ist mir zu subjektiv und zufällig. Lieber Oliver Twist, für mich sind die Formulierungen schon sehr aussagekräftig. Schönen Tag allerseits.“ – Ich glaub, das hat mir meinen Arsch gerettet. Doch weit gefehlt.
Oliver Twist holt aus, direkt gegen mich: „Finde ich gut. Sie sind ja der “Gute”. Ich wiederum bekenne mich als “Böser” zu meiner Kritik an der infamen, manipulativen, menschenverachtenden Agenda der Globalisten. Diesbezüglich nehme ich sehr gerne die Rolle des Bösen an. Was Ihr “Guten” in Afghanistan, Lybien, dem Irak & all den anderen Ländern angerichtet habt, welchen Ihr Waff… äh Demokratie gebracht habt, ist in diesen Ländern ja gut zu beobachten. Pures Elend. Ein schönes Wochenende.“
Ich antworte: „Oliver: Subjektivitätstrunken heute morgen? Was wir heute klären: Nichts.“
Er schlägt zurück: „Das Wichtigste bleibt doch, dass Sie zu den “guten” Waffenlobbyisten gehören.“
Ich gehöre jetzt den Guten. Er zu den Bösen. Was mich die ganze Zeit antreibt, ich würde ihn gern fragen: „Oliver? Sind Sie eigentlich ein bisschen dumm?“ Oder Du: Im Internet gilt das Du: Nicht „Sie Idiot“, sondern „Du Idiot.“ Da ich es nicht wissen kann, halte ich den Mund.
Die Kachelmann-Frage bleibt: Ist er eigentlich ein bisschen dumm?
Doch noch zwei andere Vorkommnisse.
Jemand möchte Zutritt zu einer meiner Gruppen beantragen, er soll Steven heißen – Steven kann das Leben nicht mehr lieben – Suizidankündigung, Rassenhass, Opfermythos Deutschland, Verächtlichmachung von Berufsgruppen 01.03.24
Steven #Facebook #Kommentare Nigger & Ukrainer
Steven: Bist Du eigentlich ein bisschen dumm?
Und Hannes: Offensichtlicher Hannes mit den Augen eines Mannes – oder: Am Kommentar dieses Mannes erkennt man den Johannes. Es ist Rassismus im Spiel. Hannes glaubt, Menschen haben Ölaugen. Die welche haben, sind nicht die Hellsten. Auf die Idee, dass er selbst nicht so hell genug scheint, kommt er nicht. Man müsste es ihm sagen. Ich jedenfalls nicht.
„Sind nicht die hellsten, die Ölaugen“ ‚#Facebook #Kommentare
Die Prüfung von Hannes Facebook-Freundesliste ergab bei Gelegenheit dieses Kommentars seinerseits, dass er bundesweit bekannte Nationalsozialisten zum Kreise seiner Facebook-Freundschaften zählt. Da dies nicht als unglücklicher Ausrutscher gewertet wird, erfolgte seine Komplettblockierung für eine große Facebook-Gruppe von ca. 29.000 Mitgliedern.
Er wird dieser Gruppe nie wieder beitreten können.
Beide Beispiele sind von Ende Februar/Anfang März 2023.
Diese Dinge treten also durchaus häufiger auf. Just to let You know.
Was bleibt:
Sind sie eigentlich ein bisschen dumm, diese Leute heute? Kein Fazit. Flauer Pauer.
Allerdings: Ein Lichtblick – Facebook passt auf uns alle auf. Auch dieses hier ist sehr erwähnenswert. Schaut.
29.02.24 #Panik Post
Die Antwort von Facebook lies keine 10 Sekunden auf sich warten. Und sie beruhigt. Pass auf:
#Facebook Warnung Gemeinschaftsstandards
Ich gebe zu: Jedem Gürtel wohnt ein Anfang inne. Ich glaub, Herrmann Hesse. Du liest jetzt Herrmann Hesse, sonst gibts was auf die ….. (ich muss aufpassen, sonst schlägt der Algorithmus wieder zu und diesmal brachial: „Tommy? Bist Du eigentlich ein bisschen dumm?“ – NÖööö, möööppp…
Die Protagonisten sind nicht nordish by nature. Dem Vernehmen nach aus dem Süden Deutschlands, von Bamberg ist die Rede, auch Heidelberg, Mannheim und so. Gewiefte Musiker, ein Quintett Musiker Voc, G, B, Keyb, Dr. (nicht MusikerInnen), die sich um den Hauptprotagonisten Valentin L. Findling auf der Bühne im gutgefüllten Tempodrom aufstellen. Findling ist der Findling, um ihn kreist an diesem Abend die Welt.
Es ist ein Berlin-Debüt. Als Musiker vermisse ich gestackte Vox AC30-Racks (Gitarrenverstärker), wie Dr. Brian May sie nutzt, als ich als Berichterstatter Ordner in der Berliner Waldbühne war. Zu Lebzeiten von „uns Freddie“ bewachte ich anno zwirn den Soundcheck. Der von Brian May blieb bei mir kleben: Wer Soundchecks wie diese mal miterlebte, bevor Besucher einströmten, vergisst diese Wände – Walls of Sound – von Brian May nicht mehr. Ist lange her.
Potsch Potschka – Da fliegt mir doch das Blech weg. (Buchtitel, u.a. erhältlich via Amazon) – Aufs Bild klicken
Auf einer großen Schulgala 1979 der „Stars 1979“ gab ich die Version in der großen Aula in Berlin (Dahlem) der Nina Hagen „Auf’m Friedhof“, als Sechszehnjähriger. Ich genoss die Konterrevolution, indem ich -stark geschminkt, schwarz weil, „Future is black“, der Song mir ein Rollenspiel erlaubte. Vor Eltern, Großeltern und Mitschülern genoss ich auszu-shouten: „In der Stille, da gibts kein Fromms und keine Pille, – in der Stille.“ und „Wir beißen in weiße Hälse, bis sie bluten, – bis sie bluten.“ Nina Hagen, deutsche (Alp-)Traumfrau, bewegte die deutsche Befindlichkeit wie nichts anderes. Meine Freundin Assi hingegen gab uns den Udo Lindenberg mit „When I’m sixty four“ (Beatles) auf deutsch: „Wenn ich am Tag nur noch zwei Schnäpse vertrag und nur noch einmal im Monat bumsen mag.“ ♪♫♪ (Text: Udo L., Groningen/Hamburg) – 1979, ein Schaltjahr für Synapsenkitzler. Atze, Macke?
Ich kann mich an kein vernünftiges Interview mit Musikern von Nina Hagen Band (1978/9)/SPLIFF (1978/1984) erinnern, in denen verständlich nachvollziehbar erklärt wird, warum die Jahrhundertplatte Nina Hagen Band (1978) keine gerechte Fortsetzung bekam. Allerdings African Reggae ist damit definitiv NICHT gemeint Möglicherweise muss man dazu Erinnerungen von Potsch Potschka als Lesebuch erwerben, um schlau zu werden. Schließlich geht es um einen der wichtigsten Tonträger Deutschlands im zwanzigsten Jahrhundert à la Zeiten.
Den Rücktritt vom Posten auf #twitter nannte man irgendwie. Da fehlten einem noch die Worte.
Der Rückzug von X (dem Nachfolger von Twitter) hingegen findet sprachlich kaum Hürden. Die Engländer haben den #Brexit hingelegt. Da liegt es nicht fern, den Rückzug von X den Xit zu nennen (sprich: Exit). Das passt. Elon Musk macht es uns so einfach, uns zurückzuziehen.
Klar ist aber auch: Elon Musks asozial gewordenes Netzwerk ist für Menschen mit einem gesunden Menschenverstand kaum noch auszuhalten. Es ist binnen eines Jahres zu einem asozialen Haifischbecken verkommen. Grund genug: Enough is enough. Nuff said.
Die Freiheit der Sprache ist nicht zu mobben und Andere auszuschließen, sie verächtlich zu machen und Hass auf Minderheiten niederregen zu lassen. Insofern steht 2024 im Zeichen des blauen Himmels (bluesky) und das Netzwerk threads (von Facebook) müssen als Ausweichquartiere herhalten.
Das wars auch schon.
Nachrichten- bzw. Relevanzwert: Hoch. Weitermachen…
Weiterführend
Du benötigst Account: Der Berichterstatter auf Bluesky
Du benötigst Account: Der Berichterstatter auf Threads
Im Video sehen wir einen etwas älteren Versuch, einem Stück Motorrad Leben einzuhauchen. So ging ca. 1997/1998 Marketing das niederländische Marketing für die BMW R 1200 C.
Der Introduction-Film R1200 C weist uns etwas sperrig ausgesprochen auf die niedrigsten Beweggründe des Mannes hin, sich überhaupt fortzubewegen. Laufen lässt sich damit wirklich nicht vergleichen und erst recht nicht Fahrrad fahren: Zuviel körpereigene Energie baut sowas ab.
Während des Betrachtens der cremefarbigen Creme de la Creme Emotionen aufwallen lässt. Im Imagefilm scheint das irgendwie holländisch zu sein, nur die Landschaften sind es nicht.
Ein Dokument der Motorrad-Zeitgeschichte.
Ach ja. Wie heute üblich, lässt sich auch über die alte Version R 1200 C des inzwischen als R 18 neu erschienenen, ganz anderen Motorrads „Cruiser“ sagen: Berlin built. BMW Motorrad steht geschichtlich mit der Fertigung in Berlin schon viele, viele Jahre fest im Nonnendammalleesattel. Das neoberolinische „Berlin built“ wird sich aber vermutlich bei den Liebhabern der R 1200 C nicht durchsetzen. Zu sehr haben jene Ewiggestrigen im Sprachkanal verankert, sie wären heute mit ihrer C wieder unterwegs gewesen. So sagt man wohl.
Seit 24.06.22 versuche ich, den von dem Hersteller TPV hergestellten „Philips-Monitor“ (Philips 439P9H) reparieren zu lassen. Inzwischen wurde mir auch schon die Rücknahme des 2 Jahre alten und die Zusendung eines Neuen schriftl. zugesichert. Die Zusage wird aber vom Support nicht eingehalten.
Es gibt ein engmaschiges Supportsystem mit Ticketnummern und kurzen Dienstwegen. Allerdings ist im Anschluss an ein klärendes Telefonat jedesmal die Lage wieder vollkommen offen. Stundenlang suchen Supportmitarbeiter, ob der Kunde alle Anforderungen erfüllt hat, und das bis zum Erbrechen. Da harsche Fallnummer angelegt werden, sind Anforderungen an den Kunden unbeantwortet, wenn sie im angelegten Fall nicht abgelegt sind.
Auch der Empfang nachweislicher Belege (hier: mehrere Fotos von dem Monitor) und die Tatsache, dass zwei Tage nach Versand der Fotos die Zusage zum Austausch bereits schriftlich kam, nützen nichts. Heute versende ich die Fotos zum zweiten Mal. Undsoweiter undsofort.
Folgendes muss man sich merken, als Kunde:
Philips fertigt die Monitore offenbar nicht selbst, sondern lässt bauen. Es handelt sich also um Labelung mit dem Firmenlogo, Hersteller ist Philips nicht. Die Auskunft des Berliner Kundendienstes, der Monitor sei unbekannte Merkwürdigware, man könne dafür keine Ersatzteile bestellen, ist nochmal festzuhalten. Meine kritische Erstmeldung auf dieser Facebookseite von Philips wurde übrigens offenbar gelöscht.
Seit 24.06. und bis zum 13.09. ist es mir als gut ausgebildeter EDV-Typ nicht gelungen, Gewährleistungsansprüche erfolgreich durchzusetzen. Es handelt sich um einen sehr hochwertigen Curved-Monitor, den ich in einem Musikstudio einsetze. Er kostet also weit mehr als irgendein Billigprodukt. Die Abwicklung der Garantie ist so nervig und schikanebehaftet, dass ich nun anfange, meine Aufzeichnungen zu spiegeln. Ich werde sie als Verbraucherbewertung im Internet gegen Löschung sichern und widerspiegeln. Ich halte dieses „Kunden austricksen“ für richtig widerlich und rate von künftigen Käufen von Philips-Monitoren ab. Selbst wenn jetzt nach dieser langen Zeit ein Austauschmonitor kommt: Man kann doch diesen Scheiß nicht gutreden und ungeschehen machen. Wir werden uns als Menschen gegen sowas natürlich wehren.
Von meinen Lippen wird niemand mehr die Empfehlung hören: Kauf Dir einen Philips-Monitor, das sind diese Hochwärtigen. Nein, ich würde sagen, das sind diese Widerwärtigen. Aber okay, das ist jetzt auch unsachlich. Ich bin stinkesauer. Jetzt wissen es ein paar mehr Leute.
Facebook-Philips kann diese begründete Kritik so oft löschen, als es will. Es bleibt jetzt unlöschbar im Internet stehen. Na warte.
Come As You Are, As A Friend, As An Old Enemy! 09. Juni 2022 (Do) um 20:00 Uhr at Art Stalker Berlin Kaiser-Friedrich-Str. 67, 10627 Berlin www.art-stalker.de (Tickets online) 16.05.22 #EXITreverse #ArtStalkerBerlin #Playlinglive #OnStageinBerlin #TTT #TulipstagramAu weia! Au weia! Ein #Auftrittsfleia – Mega! 09.06.22 (Do) 20 Uhr – Art Stalker, Kaiser-Friedrich-Str. 67, 10.627 Berlin (Charlottengrad) – https://www.art-stalker.de (Tickets online) 20.05.22 #EXITreverse #TTT #Tulipstagram Additional www.blackbirds.tv or www.xdrum.eu
Bono und The Edge (U2) in Kiewer Untergrundbahnhöfen, um Passantenkonzerte zu geben, ist das Event am 09. Juni 2022 (Do) in Berlin (Charlottenburg) Nähe Stuttgarter Platz/Ecke Kantstr mit Sitzplätzen, Kaltgetränken, Audio- und Lichtanlage ausgestattet. Wenn’s erstmal groovt, können Füße tanzen. Das Beste, was Füße tun können.
Концерт легендарной рок-гурт U2 та Боно у київському метро на станції „Хрещатик“
#ФактиICTV #новиниУкраїни
Abgesehen von hippen Zeitgeistern muss man diejenigen nicht verstehen, die Lästermäuler sind und die Band U2 anzugreifen versuchen. Niemandens Nase ist besser als die eigene. Um das große Latrinum zu benützen: Cui Bono? Genau. Wem nützt es, wenn zwei Musiker Straßenmusik machen in unterirdischen Tunneln?
Bono und The Edge fahren nach Kiew, um im U-Bahn-Schacht musikalisch als Duo aufzutreten. Mouth & MacNeal traten so auf, Adam & Eve, Cindy & Bert, Simon & Garfunkel. Mehr muss man dazu gar nicht sagen. So wie Bono & The Edge bereits zu Promozwecken für U2 in Berlin waren. Natürlich in der U2, im Untergrund von Berlin. Die beiden wissen, wie Busking geht. Und wer nicht weiß, was Busking ist, soll bitte jetzt den Mund halten.
Ganz klar: In Berlin brauchst Du eine Spielerlaubnis, nicht nur weil es sich um ein Verkehrsunternehmen namens BVG handelt (Bundesverfassungsgesicht, Berliner Verkehrsgetriebe – so ähnlich). Weil es sich um Deutschland dreht und geht und damit dreht und geht sich doch alles ums Genehmigungswesen. Umts, umts, umts, umts. Techno. Wenn Bono und The Edge in Kiew musizieren, ohne Drums (Umts, Umts, Umts), wird es genehmigungsfreier abgehen. Eine Genehmigung haben sie sicher: Die der jetzt noch amtierenden Regierung. Der Krieg ist erst vorbei, wenn ER es will, Wladimir, der Hässlichste, der GröFaz seit dem 01. Mai 1945. Pardon, das ist nicht ganz korrekt. Allerdings: Emotional durchaus.
Aus Gründen politischer Korrektheit wird das U-Bahn-Konzert auf dieser Website gezeigt.
PP: Präsident Putin, mach Dich vom Acker. Kümmer Dich um Deine Gesundheit. Das ist jetzt das Allerwichtigste. Kaum einem Menschen weltweit wünschen derzeit mehr Menschen mindestens „die Krätze an den Hals“ und nicht umsonst munkelt westliche Feindpropaganda etwas von schlimmem Blutkrebs, letzte Phase. Genährt von einem namentlich nicht genannten russischen Oligarchen. Es ist kaum auszuhalten. Oder doch nur westliche Propaganda gegen einen kriegswichtigen Despoten ohnegleichen? Man weiß es nicht.
Some day bloody Sunday! In Erinnerung an die vielen Toten, gestern. Wo die Straßen keine Namen mehr tragen, um russischen Aggressoren Ortskenntnisse zu verunmöglichen.
Das Artenschutztheater ist eine urgemütliche Kleinkunstbühne mitten in Berlin, untergebracht in einem S-Bahn-Bogen in der Nähe der Siegessäule. Vorhang auf – treten Sie ein – herzlich willkommen im ungewöhnlichsten Theater Berlins. (Selbstdarstellung Artenschutztheater Berlin e.V. auf #Facebook)
Machen Livemusikkonzerte glücklich? Also auch heute noch? – Große Aufregung in der Berliner Musikszene: Hört auf, für Nothing zu spielen!
Wenn Adele kommt, geht das klar. Die macht uns glücklich. Falls wir jung genug sind. Oder Sarah Connor: Herz › Kraft › Werke. Die Stones, Joss Stone, McCartney, P Diddi, Al Dodi, La Fayette: Wayne interessierts? Hach.
Am 11.05. regt sich Daniel P. auf Facebook (Gruppe Berliner Musiker 11.640 Mitglieder) herzerfrischend auf: Bitte hört auf, für „Umme“ zu performen, Musiker. Wir killen uns alle gegenseitig, es ist nicht professionell und wie soll man unter diesen Umständen vom Musik machen leben? Erste Reaktion: Ja, wie denn? Doch nur, wenn man professionell davon leben kann. Und wenn nicht, dann ist man eben nicht professionell. Das ist doch kein Schimpfwort. Warum schmort Daniel P. aus Facebook so sehr im eigenen Saft?
Die Aufregung der Leser allerdings war umsonst zu kriegen und daher unprofessionell. Man konnte sie liken oder wütende, rotleuchtende Emojis drunter setzen. Nützlich war der Post nicht. Denn abgesehen von viel Verwunderung kassierte Daniel P. vor allem eins: Die Erkenntnis, die Kommentare müssten umgehend deaktiviert werden. Ist auch wirklich besser so. Der Post selbst ist an Unüberlegtheit und einem Mangel an Selbstreflexion kaum zu unterbeaten. Am 12.05. feixt der hiesige Berichterstatter und nimmt diesen Spielball gezielt auf. Denn er ist zerkratzt.
℗ 1982 WEA RECORDS / WARNER MUSIC GERMANY
Producer: Gareth Jones
Producer: Ideal
Producer: Micki Meuser
Lyricist: Aras Ören
Composer: Behrendt
Composer: Deuker
Composer: Humpe
Composer: Krüger
Am 24. April 2007 verstarb Eff Jott Krüger, die Gitarrenikone als Teil des Bandprojekts Ideal nach schwerer Krankheit.
Aus diesem Grund erinnert der Berichterstatter noch einmal beredt an die Band Ideal und das dritte von insgesamt vier erschienen Langspielplatten der Band. Man hätte ihnen gern noch mehr zugetraut, aber sie trennten sich bald und gingen eigene Wege. Was ist schon ideal?
Ein bisschen haben wir schon herumprobiert, mit unserer Band #EXITreverse, deren Auftritte u.a. hier jeweils angekündigt werden. Probeproben zu viert, ohne sich miteinander an einem Ort zu treffen. Geht das? Wie ein russisch geprägter Witzversuch geht, so lautet auch die Antwort: Im Prinzip Ja, falls es mal doch funktioniert.
Über die Plattform Jamulus habe ich was geschrieben, der Artikel ist verlinkt.
Du kannst im Moment nicht kommentieren #Facebook #Screenshots #TTT #Tulipstagram
29.03.22 – Seit dem Morgen ruckelt das Facebook und auch Instagram ist nicht perfomant. Zunächst gibt es eigenständige Auslogversuche von FB auf der Smartphone-App, widerruft man diese Versuche jedoch, ist man wieder drin. Als nächstes erscheinen auf dem Smartphone Meldungen, ich könne nichts kommentieren.
Weitere Information erhalte ich im Servicebereich, wird gesagt. Stimmt aber nicht. Dieser angeklickt, sehe ich keinen Hinweis, warum ich nur noch eingeschränkt anwesend sein darf. Du kannst schon hier sein. Aber halt gefälligst die Fresse. Es liegt nichts gegen mich vor. Ich kann allerdings bis 2015 zurück Meldungen an Facebook gelistet sehen. Eine Meldemuschi war ich nicht.
Zeitgleich funktioniert FB auf dem PC (nicht Smartphone) einfach uneingeschränkt. Man darf auf Facebook nicht schreiben: „Die spinnen, die Amerikaner“. Derartiges wird als Hassrede sofort geblockt, stimmt aber. Deswegen steht es jetzt. Es ist also so genanntes Transferwissen. Du kannst das Wissen über diese amerikanischen Couchkissen-Potentaten (da steckt das Wort Kartoffel drin) von Zuckerberg & Co. kostenlos mitnehmen. Apropos Kartoffel: Sozialkompetenz ist dort nicht so die Stärke. -Bei Big Blue mit „f“, das für „fuck“ stehen könnte. Ich werde gleich morgen einen Kommentar auf Facebook geschrieben haben, den keiner gelikt hat, weil meine Beiträge im Feed heruntergestuft sind. Diese Drohung, die keine ist. Honk!
Später – zwei, drei Stunden später – jetzt kriege ich auf dem Windows PC ebenfalls Systemmeldungen. Also hat sich da was ganz langsam durchgesetzt. Irgendeinen Grund sehe ich nirgends, es wird mir trotz gewissenhafter Suche nicht gesagt, warum ich eingeschränkt bin. Ich klicke immer auf „Nicht mit der Entscheidung einverstanden“ und erwarte ehrlich gesagt keine Antwort. Zwischendurch funktioniert es dann doch. Hier noch kurz ein heftiger Witz:
Facebook ist ganz anders als Apple, Google, Amazon, Samsung und Microsoft. Wir versuchen eine Gemeinschaft aufzubauen. – (Mark Zuckerberg)
Ich rate, Facebook betreibt ein System von zum Beispiel „Nicht mehr als 2 Kommentare pro Stunde“, irgendwas maschinengeschriebenes. Da ich das Ding nicht mehr Algorithmus nenne, sondern Algorhythmus käme das hin, so vong Timing und so vong wegen.
Jimmy Gee – GeeCording – Child in Time (Deep Purple Cover)
GeeCording: Recording-Session in Brandenburg Germany
Jimmy Gee recorded his own version of Deep Purples Child in Time.
We used:
Mapex Orion Maple Drumkit
Paiste, Sabian & Anatoljan Cymbals
ICE-Stix
Hammond X-5 & Leslie 760
Logic Piano & Native Instruments Keys
MGH Custom Guitar
ENGL Powerball Amp
Ibanez TB Bass
Kemper Bass Profil
RME, SPL, Klark, Lexicon, Tegeler Audio
Horch, Neumann, AKG, Telefunken, Sennheiser, M-Audio, Rode Mics
Logic Pro
www.geecording.de
Er will doch nur spielen.
Vorausgegangen ist eine Art Survey: Jimmy Gee fragt auf Facebook die mit ihm verbundenen Freunde, welcher Song es sein soll? Irgendwas Deep Purple. Beteiligen sich viele, mit besten Vorschlägen. Hintergrund: Jimmy Gee will spielen, im Studio. Paar Sachen austesten. Gesagt, getan.
Herausgekommen ist das.
Und siehe da: Es ward Licht. Von wegen, Gott fand den Schalter nicht.
Fand er doch.
Brazilian’s Man Vocal Range (hilarious) – Via YouTube
Do you come from a land down under
Where women glow and men plunder
Can’t you hear, can’t you hear the thunder
You better run, you better take cover
Men At Work, Down Under
Wenn wir schon nichts zu lachen haben, gehen wir die Sache Weiterbildung an und nutzen Online-Verfügbarkeiten Lateinamerikas geschickt aus. Kostenlos! Dieser Mann aus Brasilien gibt profunde Onlinekurse in Sachen Stimmbildung. – Dem Vernehmen nach ist seine Sangeskunst bereits im fernen Australien – down under – hochgeschätzt.
Ob Stilbildung auch seins ist, ließ er uns trotz Anfrage im Unklaren.
Menschen bei der Arbeit. – Ist aber gut, dass wir mal drüber berichtet haben.
04.01.22 – Serie: Ladendiebstahl am 03.01.22 (Urheber: Leonard Lee Lott)
04.01.22 – Serie: Ladendiebstahl am 03.01.22 (Urheber: Leonard Lee Lott)
04.01.22 – Serie: Ladendiebstahl am 03.01.22 (Urheber: Leonard Lee Lott)
04.01.22 – Serie: Ladendiebstahl am 03.01.22 (Urheber: Leonard Lee Lott)
Updatemeldung 05.01.2021 – 11 Uhr: Leonard Lee Lott:
„Today the guy that stole this guitar came into the store and returned the guitar. I think it is because we put on the heat and posted adds all over the net.“ – Heute ist der Mann, der die Gitarre gestohlen hat, in den Laden zurückgekehrt und hat die gestohlene Gitarre zurückgegeben. Ich denke, das geschah, weil wir den Fahndungsdruck scharf geschaltet und überall im Internet entsprechende Suchfotos veröffentlicht haben.“ – Fazit des Berichterstatters: Well done, lovely Internet.
Die Fahndungsmeldung im Wortlaut – Veröffentlichung heute
Achtung DIEBSTAHL!!! Property Theft !!!
On January 3rd at 4 PM an older guy came into Berlin Guitars with a guitar bag and said he wanted to try out guitars. I showed him several models. He played around 7 guitars.
He waited until we were not in the room and put a 4000 Euro Acoustic „Atkins“ hand made guitar into the guitar bag that he brought with him. We have observed every motion he made with our video cameras. We saw exactly how and when he did it.
We also recorded his „`Covid Green Card“ when he came in.
We have the entire scene on surveillance cameras and have reported the crime to the Berlin Police authorites with video pictures. The police took DNA and Fingerprints from a guitar that he played the most.
He was a 5,9 tall, slender, wearing a black cap. He was wearing a Covid Mask. He played finger style blues.
Berlin Guitars is offering a reward to anyone who can provide information on this thief. The Guitar was an Atkins OM 37 a with the serial number 1337.
musicians in berlin musicians in berlin livegigs K’MO Guitars
Und als wären die Zeiten nicht schon schwer genug und machen vielen Menschen zu schaffen, geht der Dieb dreist vor.
Die Polizei ermittelt.
Wer kennt diesen Mann?
Achtet auf angebotene Gitarren zum unrealistischen, schnell niedrigen Gegenwert.
Achtet auf die Seriennummern und auf Eigentumsnachweise.
Achtet darauf, ob solche „Unikate“ (handgefertigt) auf Verkaufsbörsen im Internet angeboten werden.
Gebt der Polizei und dem Ladeninhaber sachdienliche Hinweise zur Ergreifung des Täters.
Hinweise (nur sachdienliche bitte) an mich via Facebook oder an Leonard Lee Lott, den Inhaber des Ladens, ein Mann, der seit Jahrzehnten aktiv um den Wohlklang der Berliner Musikszene verdient ist. Von wegen Verdienst: Solche empfindlichen Räubereien können existenzbedrohend sein.
I Wonder · Trio Elf
℗ enja yellowbird
Released on: 2021-03-19
Artist: Trio Elf
Piano, Composer: Walter Lang
Drums: Gerwin Eisenhauer
Bass: Sebastian Gieck
Music Publisher: Copyright Control
So stellen wir uns Trio ELF aus Regensburg vor, indem wir uns an die coronafreie Zeit erinnern. So haben wir sie auch gesehen, lieben und schätzen gelernt. Der Hook ist die Besetzung als Jazztrio, wie wir viele kennen, aber kein einziges, das so klingt wie Trio ELF. Ins Ohr hakt sich zunächst Gerwin Eisenhauer (drums) ein, indem er das Ungewöhnliche, eine Art zauberhaft Geahntes in lockere Schlagfolgen an einem unüblich instrumentierten Schlagzeug drischt. Nein, klöppelt. Bei Bedarf: Hör mal wer da hämmert.
Der Schlagzeugsound ist auch ein bisserl „buzzy“, wir hören auch absichtlich eingestreute Verzerrungen auf dem Bassdrumsound. Ums feste Drumherum von Eisenhauer drapiert sich ein Lieblingspianist namens Walter Lang aus München, dessen melodiereiches, durchaus kontemplatives Tastenspiel in sich bleibt, ohne autistisch zu sein. Das losmarschiert, wenn´s pressiert. Der richtige Faserkit, diese beiden Musiker miteinander ins Spiel zu bringen und alles zu einem Hörbaren zu verschmelzen, ist in der Bassarbeit von Sebastian Gieck in Form einer feinsten Finesse angelegt.
Quartett im Bett ist eine deutsche Komödie des Regisseurs Ulrich Schamoni aus dem Jahr 1968. „Quartett im Bett“ (Untertitel: Klatsch, Klatsch, Schenkelchen – Opa wünscht sich Enkelchen) spielt in West-Berlin im Sommer 1968. Es wird das Lebensgefühl der Zeit anhand mehrerer musikalischer Quartett-Formationen gezeigt. Die vom Quartett von Insterburg & Co. gespielten Gammler Ingo, Jürgen, Peter und Karl ziehen durch die Hinterhöfe von Kreuzberg, wo sie herumblödeln. Sie vertreiben sich die Zeit mit Ulk-Gedichten und dem Bau von Instrumenten sowie mit ihrer gemeinsamen Freundin.
Ihnen gegenüber repräsentieren die vier sächsischen Schwestern Johanna, Rosemarie, Eva und Hannelore mit ihren Pudeln das glitzernde Showgeschäft. Zu Beginn ihrer Deutschland-Tournee werden sie sogar im Rathaus Schöneberg empfangen. In der Kongresshalle kommt es schließlich zu einem gemeinsamen Auftritt der beiden ungleichen Quartette, bis der Manager der Damen sie wieder von den Männern trennt.
Als drittes Quartett treten, ebenfalls von Insterburg & Co. gespielt, vier arabische Scheichs auf, denen das offizielle Berlin vorgestellt wird. Besonders hat es ihnen jedoch das Sex-Geschäft angetan, wo sie körbeweise einkaufen. Am Ende steigen sie mit Sprechblasen, die verkünden, sie seien Berliner, wieder in ihr Flugzeug.
„Ich liebe und schätze elektronische Musik wegen ihrer Struktur und der Möglichkeit, damit zu brechen. Für mich ist wahre Freiheit nur dann möglich, wenn es einen abgesteckten Handlungsrahmen gibt. Ohne ihn gibt es keine (moralische) Orientierung – und nichts, wogegen man sich positionieren kann. Die Abwesenheit von Regeln bedeutet die Abwesenheit von Wahlfreiheit – doch wer sind wir, wenn wir unser eigenes Schicksal nicht wählen können?“ Juc auf ihrer Website, Über mich, Link unten
Ihr ganzes Leben schon haben ihr Menschen Dinge erzählt, die sie versuchte, zu befolgen.
Aber es fühlte sich nie so richtig an, eher falsch.
Geliebt zu werden, nur wenn man sich auf eine bestimmte Art und Weise richtig verhält?
Nö.
Die Sache klingt extrem aufgeräumt, übersichtlich, stringent, so als hätte da jemand eine Art vernünftigen Masterplan, wie man anhörbare Musik macht. Nennen wir das electrobeats? Iss Wurscht, es klingt extrem anhörbar. Schubladenschluss: Ohren auf. – Im zweiten von fünf Stücken (Playlist unten) gehts zu, als swagge sich jemand die drunken beats von der Seele. Mit hohem Handclapfaktor. In Eating Hooks klingen Klänge (bzw. klängen Klinge) an, als hätte Peter Greenaway Michael Nyman beauftragt, weitere Streichquartette für die Cineastik kompositorisch niederzulegen, bzw. neu auf-.
Hört mal rein, das Tageslied ‚Weird‘ auf blackbirds.tv kommt von Juc. Weiterführende Infos sind freundlich verlinkt. Man kann Juc (Julia Bencker, München) über ihre Homepage sogar einen elektronischen Liebesbrief schreiben. Das entscheidet nun jeder selbst, nachdem die virtuelle Vernissage ihren Abschluss gefunden hat.
Icon #PositionenMelodie & Rhythmus #62 Tonfilmschlager II Notenheft
Ricky Shayne – Mamy Blue (ZDF Hitparade 18.12.1971)
Frage
In der Spezialistengruppe Musikerwitze stellte das Neumitglied Hugo (Name geändert) folgende Frage an 35.000 Mitglieder (Text gekürzt):
Warum haben so viele Musikfreunde (ich eingeschlossen) eine Abneigung gegen „Schlager“? Sind es die eher flachen Texte? Naja, da zieht die Rockmusik durchaus mit, viel übler zuweilen oft. Sind es die eingängigen Melodien? Die mitreißen, die im Grunde den nächsten Ton schon erwartbar vorgeben? Das ist im Blues nicht anders. Und das Getüddel der Singer/Songwriter ist oft keineswegs weniger klischeehaft, weder textlich, noch melodisch. Das komische ist, selbst einer wie ich, der kein Radio hört, nicht auf Volksfeste geht – man kennt trotzdem alle Schlager. Selbst wenn man im psychedelischen Jam ein Schlagermotiv zitiert, dann ist das ein Garant dafür, dass jetzt alle abgehen werden. Das IST witzig. Wann wird Kunst zum Kitsch oder umgekehrt? Was passiert damit in einem selbst? Vllt. auch in dem Zusammenhang: Warum finden wir Punkrocker – wenn nicht immer geil, aber ok – aber eine nur halb so schräg singende Christencombo gruselig? Was macht das mit uns? Was ist das, was da triggert? Ist es, weil den einen dabei der Witz fehlt, die anderen das Unperfekte zum Witz machen, in dem man auf sich knallt, wie in einem psychedelischen Jam? Ist es vllt. diese gekünstelte Perfektionalität? Die Show, die allzusehr offenbart, dass sie eine solche ist? Weil die sich doch gefälligst hinter sich verbergen muss? Bricht ein Schlager mit dieser Regel, ist damit gar „psychedelisch“ – gerade, weil er damit weh tut? Musikalisch gesehen sind Schlager – und auch manch andere Popstücke – eine Aneinanderreihung von sehr eingängigen Motiven. Das „Ta-ta-ta-Daaa!“ aus Beethovens fünfter ist sicher in der Tiefe viel filigraner herausgearbeitet, als das „Atemlos-durch-die-Nacht“ der Helene; wobei letzteres aber auch noch mehr musikalische Tiefe hat, als so mancher herumleiernde Popsong. Vllt. verdichtet sich das sogar auf die witzig-gewitzte Frage: Was ist Musik für euch?
Die Gedanken sind frei. Aber, horch, was kommt von draußen rein? – „Entstanden im April 2020 Corona-Zeit. Wollte herausfinden, ob Plugin-Gitarren zu einem einigermaßen überzeugenden Ergebnis führen würden.“ schreibt LessLyrics, User auf Soundcloud zu diesem Song
Kanns ja wohl gewesen sein.
Mit dem Account LessLyrics kommen textlich wenig Erklärungen. Dafür geht das Projekt ab wie Hölle. Einmal richtig laut gemacht und durchhören:
Kein Wunder, dass Mexiko jetzt doch eine Mauer bauen will. Der italienische Komponist Carlo di Marxissimo sagte einmal die berühmt gewordenen Worte: „I don´t like too much capitolism. Capito?“ Der italienische Philosophish wirkt in uns allen noch nach.
Das Lied des Tages auf blackbirds.tv: „Virus killed by music“
Bitte dem Verursacher dieser phonetischen Höllenmaschine Likes dalassen.
Ist wichtig fürs Gesamte.
Icon #TagesliedLindgren (Foto: Frizz Feick, via Instagram)
NICHT MEIN TAG
es ist immer wieder schön zu sehn
dass selbst die doofen tage irgendwann zu ende gehn
denn das war heute, mit verlaub gesagt,
wirklich nicht mein bester tag.
das telefon klingelte um halb sieben
ich bin natürlich noch im bett geblieben
zwei stunden später klopft es an der tür
und ein gerichtsvollzieher steht vor mir
der hund sprang pflichtbewusst vom hundekissen
und hat genussvoll ins gerichtsvollzieherbein gebissen
es tut mir leid, der typ hat´s überlebt
und mir ´nen kuckuck auf den hund geklebt
um 11 kam post, ich hatte schon so böse ahnungen
denn außer werbung, 13 allerlezzte mahnungen
ein böses strafmandat für viel zu schnelle raserei
300€ und 4 punkte waren auch dabei
ich ging dann erstmal, um mich reinzuwaschen
um etwas feuchtigkeit an den gestressten kopf zu lassen
doch für die dusche war es längst zu spät
die hatten mir das warme wasser abgedreht
dann kam ne mail von meiner bank, „sie sind so in den miesen
wir haben 17 überweisungen zurückgewiesen
ihr girokonto ist schon lang die reinste trauerfeier
über ihrem kopf, da schweben insolvente pleitegeier“
ich beschloss dann, mich mal wieder kräftig zu besaufen
und mir vom lezzten geld nen wirklich guten wein zu kaufen
doch das desaster nahm dann seinen lau
die hatten mir den ohne alkohol verkauft
es ist immer wieder schön zu sehn
dass selbst die doofen tage irgendwann zu ende gehn
denn das war heute, mit verlaub gesagt,
wirklich nicht mein bester tag.
Text und Musik: Frizz Feick, Reetpoet, Insel der Glückseligen Pellworm
Sascha + Maik / Improvisierte Session an der Strandbar 28 / Binz
Sascha „The Pascha Sinisa Licanin und Maik Juch stehen an der Bar, an der Bar, an der Bar,
Mensch, was machen die denn da? – Da fliegt uns doch das Blech weg.
Rastamann, Robert „Nesta“ Marley, spiritueller jamaikanischer Gott, hier dargeboten wie in einer Fugees-Dublette des Songs „Killing me softly“ – und zwar mit this Song.
Wenn wir in Zeiten wie in diesen unterwegs sind, um in Berlin im Moos ein Bett zu bauen, darf ein Riesen-Saxophon nicht fehlen (Nina Hagen). Und Flöten. Flöten, wat auf der Wiesen wachsen, hrrrrhhhhhh. Die alten Herren bezahlen mit Kleingeld. Und warten auf den nächsten Zug. – Nur bei Schupkes heißt die Jazzscheune auch mal Rock/Blues-Scheune und bei Bedarf auch Schlagerscheune.
In Wittenau ist´s Brotbacken knapp geworden wie anderswo, aber in Sachen Livemusik lässt sich Schupkes Scheune nicht lumpen. Direkt an der Straßenecke, drapiert sich das Gasthaus auf einem Kieselgrund, und davor ist Gehweg ausgelegt. Im Hof zu Stuhl und Tisch und nach hinten hin zur rückwärts liegenden Scheune.
Hier war immer Livemusik, sagt der Mensch, der mir die Geschichte erzählt und es sind immer noch Stammgäste da. Die ewig gleichen Verdächtigen. Bei den Jazzern (Donnerstag jede Woche) ist es immer ansehnlich voll, erklärt mir mein Gesprächspartner, der einer der Betreiber von Schupkes Jazzschuppen ist. Die Rock- und Bluesfraktion, seit kurzem hier in house, von Franz de Bÿl (Superhost) angeleitet, pardon gehostet, ist es im Moment wechselwarm. „Mal ist es ganz gut voll hier“, sagt mein Gesprächspartner, „und manchmal kommt keiner.“ So wie heute, am Mittwoch, den 16.09.20. Kamen dann aber später doch noch welche. Und es wurde gejammt. Was für Gejamme. 😉
Silly – Ich sag nicht Ja (Offizielles Promofoto ,mit freundl. Genehmigung
.
(Von Uwe Hassbecker)
Ich erinnere mich an die Produktion des CITY Albums „Rauchzeichen“, 1996 – 1997 in unserem Danzmusik-Studio, welches sich damals in den Kellerräumen des Kabaretts Kartoon, in der Französischen Strasse in Berlin-Mitte befand. Es war eine der ersten Produktionen nach unserem eigenen Album „Paradies“ 1995 und nach der Zeit von Tamaras Krebserkrankung und der damit zusammenhängenden Odyssee bis zu ihrem Tod im Juli 1996.
Mit etwas Abstand, aber relativ bald, kamen damals Toni und Fritz auf uns zu, ich glaube auch um uns irgendwie wieder aufzufangen und uns aus dem tiefen Tal herauszuhelfen.
Sie fragten Ritchie und mich, ob wir ihr neues Album „Rauchzeichen“ produzieren wollen würden.
Nachdem wir zusammen entschieden, welche Songs für das Album in Frage kämen, machten wir uns ans Werk und erstellten die ersten Strukturen und Arrangements. Da sich die Stücke während der Produktion immer noch veränderten, war es notwendig, die einzelnen Instrumente nacheinander und nicht gemeinsam einzuspielen. Wir wollten es so analog wie möglich haben, also mit „echten“ Instrumenten, keine Samples und Programmierung.
Den Anfang sollte der Drummer, also Klaus Selmke, machen.
In tiefer Dankbarkeit,
– den Befreiern Deutschlands und der Welt des Jahres 1945!
Und wenn ich eine Bitte äußern dürfte,
– setzt diese Linie des Friedens fort und beendet alle Krisenherde auf der Welt. Frieden sieht 2020 beileibe anders aus, gravierend anders.
Tröstlich: Es ist also noch genug zu tun.
Voran. Und nicht vergessen…
Icon #Tageslied25.04.20 Alice Phoebe Lou #TTT #Tulipstagram
#staythefuckhome #enjoytheshow
Berlin Culture Cast – Alice Phoebe Lou [LIVE]
Playlist (Player ansteuern) 10:00 Minuten: Einleitung, Grundlageninterview (ohne Alice Phoebe Lou) 29:30: Alice Phoebe Lou, Interview 53:45: Alice Phoebe Lou, The Concert
Heaven is A Little Peace on Earth – Xin Tao Tulipius (2020 – Ti Ming Dynastie) @ Lhasa, Tibet (via #Tulipstagram, 7 Years in Tibet
Wer schreibt schon gern Verrisse?
Verrisse sind wie Rächtschreibung. Deswegen gelten manche Schlechtschriftler als Hasardeure, als verklemmte Tintenpisser. Was nützt es? Gesagt ist gesagt. Wird nicht mehr hinterfragt. Am Ende der Welt, im Himalaya, gibt es ein besseres Stück Erde, näher dran am Himmel, das hängt mit der Lage zusammen. Immobilienmakler wissen: Was zählt ist Lage, Lage, Lage. Die Beatles wollten ihr Abbey Road-Album (mit dem Zebrastreifen) Everest nennen. Aus Gründen. Später wurde aus Mount Everest Monty Python und George Harrison unterstützte die Ritter der Krokusnuss. Krokant, krokant: Die Weltgeschichte nahm ihren Lauf. Unweigerlich, unabänderlich.
Apropos Tibet, Kaschmir, Indien: Viele Inder zogen nach Südafrika, in die Gegend um Capetown. Und viele Andere auch, sonst wäre die hier aufgeschriebene Geschichte auch schon zu Ende. Wie ein Wind der Weltgeschichte. Südafrika, das ist da, wo der große Weiße vor der Küste herumschwimmt und sich deswegen nur ausgesprochen Ortskundige ins kühle Nass trauern, mit den Beinen im Wasser zu baumeln und saumselig zu sein. Zu den diesbezüglich Ortskundigen gehört Alice Phoebe Lou, die da aufwuchs. Aber der Löwe schläft heut Nacht. Geht im Moment im Internet viral: „The liar tweets tonight“. Wer einmal nicht die Wahrheit spricht…
Doch nun zu etwas Anderem: Ich hätte mich zwangsläufig nun, hier textlich angekommen, aufmachen müssen nach Capetown, um nach Alice zu suchen und mit ihr zusammen die Seele baumeln zu lassen. Doch dazu kam es nicht und man kann es Pech nennen: Alice zog nach Berlin, da ist vom großen Weißen nichts. An der Spree kann man wenigstens chanten: „I Live By The River“. So isses, Missus.
Director: Tanja Egen
D.O.P: Sebastian Klatt
Assistant: Olaf von Voss
2. Assistent: Pascal Delgado
Edit: Paul EisenScene Picture: Larissa Blau
FX: Emanuel Schmieding
Stunt Driver: Philipp Schulz
Lil Paul: Pauli (#eisenpauli)
Thanks to:
Morten, Antje, Jackob, Paul, Georg Luxemburger, Laura Daedelow, Jule Schröder & Georg Saßnowski & High Gain Veranstaltungstechnik
Song Credits:
Produced By: Philip Steinke
Mix: Joe Joaquin
Master: HP Mastering
Drums: Hanno Stick
Guitar, Bass, Keys: Paul Eisen
Photo: Tony Vahl, Sebastian Klatt
Music/Lyrics: Paul Eisen
LYRICS:
JUNGE
Junge, was ist da los?
Junge, wann wirst du mal groß?
Musstest du das wirklich ausprobier´n?
Es war doch klar, das kann nicht funktionier´n
Junge, was ist da los?
Dafür wirst du nicht belohnt,
ich muss eh alles noch mal erzähln´, denn,
ich bin alleinerziehender Vater von dem Kind in mir
Uh Uh, so geht das alles schon von Anfang an
Nur du, ich und du
Ob ich es mag, oder nicht, da sind nur du und ich
Nur du,
ich und du
Und da ist keiner Auf dem Weg, außer uns
Mann, wie mach ich ein Mann aus dem Jungen?
Kein anderer der sagt, jetzt Schluss!
Ich bin mit dir allein
Doch für dich brauch man Zwei
Braver Junge
Junge, was war da los?
Das Geschrei wieder groß
Was hast du schon wieder ausprobiert?
Und warum muss es immer eskalieren?
Junge komm wieder hoch!
Hat sich das Drama gelohnt?
ich glaub´, dass ich den Verstand verlier,
als alleinerziehender Vater von dem Kind in mir
Und da ist keiner Auf dem Weg, außer uns
Mann, wie mach ich ein Mann aus dem Jungen?
Kein anderer der sagt, jetzt Schluss!
Ich bin mit dir allein
Doch für dich brauch man Zwei
Braver Junge
… es ist ganz egal wo du hingehst
es ist ganz egal, wo wir hin gehen,
Junge,
auf mich kannst du zähln´!
Und ich weiß auch nicht wo ´s hingeht
und warum du jetzt wieder durchdrehst,
Junge,
auf mich kannst du zähln´!
Und da ist keiner Auf dem Weg, außer uns
Mann, wie mach ich ein Mann aus dem Jungen?
Kein anderer der sagt, jetzt Schluss!
Ich bin mit dir allein
Doch für dich brauch man Zwei
Braver Junge
Paul Eisen ist eine coole Sau und falls der Junge da im Video sein Sohn ist, hätte ich auch gern so eine coole Sau zum Vater gehabt. Meiner war nicht soooo cool, wie Paul Eisen cool ist. Meiner war ganz anders: Also auch nicht uncool, ich verlebte eine relativ glückliche Kindheit, aber hier schweife ich bereits ab.
Ein Leben lang, nahm ich mir schon häufig vor, würde ich das Kind in mir weiter beherbergen und es hütend bewahren, dass es auch Zeit hat zu spielen. Z.B. Schlagzeug. Oder Gitarre. Beides. Bisserl Keyboard. Überhaupt: Musik machen ist eine Art Triebfeder, und noch verspüre ich den Hahndrang nahezu täglich. Hahn auf, volle Pulle, Musik machen.
Eisenmann wird Ironman 2019/20, kein Zweifel: Paul Eisen ist eine obercoole Sau: Dies Video hat es mir angetan. Falls das sein Sohn ist: Er auch. Großartiger Bengel. Wie auch immer: Stolz sein. Bingo.
Es ist Clickbait. Es ist Fake: Denn es behauptet, es ist Focus (Zeitschrift). Ist es aber nicht. Es blendet auf der Website viele Logos von bekannten Unternehmen ein. Dann nimmt es Prominente (Boris Becker) und erzählt „True Lies“ (Wahre Lügen). Es ist durch und durch falsch. Es darf nicht, weil es bezahlt wird, als Werbung eingeblendet werden. Denn es wirbt für falsche, nicht existente Produkte. Es schädigt Menschen, die zu dumm sind und alles glauben, was im Internet steht. Facebook: Denkt nach. Es ist falsch, derartige Werbetreibende zu unterstützen. Facebook erlaubt zum Beispiel auch keine Nacktheit. Andererseits existieren Hunderttausende bis Millionen Pornoprofile. Wie geht das? Funktionieren Eure Inhaltsfilter nicht? Oder bezahlen die dafür, dass sie uns Usern Freundeanfragen schicken dürfen. Ich hab noch diese Fragen. Deswegen antworte ich ausführlicher und nenne es meine Nutzererfahrung. Es ist und bleibt falsch und ist unglaubwürdig und es richtet großen Schaden bei der Usererfahrung von Facebook-Usern an, die dies für Doppelmoral halten können. Danke. Ich bin fertig.
Facebook lässt uns eingeblendete Werbung sehen, die wir beanstanden. Das ist der Fall. Die Firma, die sich für die Zeitschrift Focus ausgibt, aber nicht Focus ist, steht in unserem Fokus: Üble Haufen Lügner (was nicht dasselbe ist). Gehen Facebook wie in anderen Fällen wieder die elektronischen Pferde durch? Sie haben den Fall geprüft und teilen nun mit, dass die beanstandete Werbung nicht gegen die Facebook-Regeln verstößt.
Wenn das stimmt, stimmen die Facebook-Regeln nicht. Denn du sollst nicht lügen, steht in der Bibel.
Gerade macht ein lesenswertes Begrifferaten im Internet netzweit Schlachtzeilen. Es geht die Kunde um von der netzweiten Verblödung durch soziale Netzwerke, die asozial sind, weil sie Zombies gebären, die frei von jeder Empathie sind und die sich nicht zu schade sind, jeden Dreck anzuklicken. Der dazu gehörige Artikel ist verlinkt. Wir sagen nur: Kein Wunder. Wir können uns auf das, was wir sehen, häufig nicht mehr verlassen. Dazu trägt in wesentlichen Anteilen Facebook bei, weil Facebook nicht begreiflich handelt, also nachvollziehbar. Also gerecht, mit Rede und dazu passender Widerrede.
Das Ergebnis ist die innere Kündigung, die Kapitulation vor dem System. „Es hat ja doch keinen Sinn, etwas zu sagen.“ und „Die da oben machen doch sowieso, was sie wollen.“ Dabei stimmt das gar nicht, wie wir eindrücklich wissen: Die Mitarbeiter, die für Facebook derlei bearbeiten, sind arme Schlucker. Häufig psychisch krank und in tiefsten Konflikten mit sich selbst.
Nein, schöne neue Welt geht wirklich anders. Es sieht jetzt alles nur menschlicher aus. Am Klimafakt hat das alles nichts geändert. Und Julian Assange ist gefangen genommen worden.
Ansicht Fensterdialog im Beschwerdedialog von Facebook
Userkommentar zu Clickbait-Werbung auf #Facebook #UserExperience #Beschwerdemanagement
hörbuch: Selma Meerbaum-Eisinger „ich bin in Sehnsucht eingehüllt“
Gedichte von Selma Meerbaum Eisinger
00:00 Regen
01:16 Lied
02:25 Träume
05:25 Du, weißt Du
07:55 Rote Nelken
12.25 Ich bin die Nacht
17:28 Poem
23:00 Märchen
25:00 müdes Lied
26:08 Tragik
Mirjam Heller: Sprecherin Klaus Burger: Musik Matthias Schneider-Hollek: Flöte Frank Hertweck: Regie Ausschnitte aus einer CD-Produktion aus dem Jahr 2002
Selma Meerbaum-Eisinger
Poem
Die Bäume sind von weichem Lichte übergossen,
im Winde zitternd glitzert jedes Blatt.
Der Himmel, seidig-blau und glatt,
ist wie ein Tropfen Tau vom Morgenwind vergossen.
Die Tannen sind in sanfte Röte eingeschlossen
und beugen sich vor seiner Majestät, dem Wind.
Hinter den Pappeln blickt der Mond aufs Kind,
das ihm den Gruß schon zugelächelt hat.
Im Winde sind die Büsche wunderbar:
bald sind sie Silber und bald leuchtend grün
und bald wie Mondschein auf lichtblondem Haar
und dann, als würden sie aufs neue blühn.
Ich möchte leben.
Schau, das Leben ist so bunt.
Es sind so viele schöne Bälle drin.
Und viele Lippen warten, lachen, glühn
und tuen ihre Freude kund.
Sieh nur die Straße, wie sie steigt:
so breit und hell, als warte sie auf mich.
Und ferne, irgendwo, da schluchzt und geigt
die Sehnsucht, die sich zieht durch mich und dich.
Der Wind rauscht rufend durch den Wald,
er sagt mir, daß das Leben singt.
Die Luft ist leise, zart und kalt,
die ferne Pappel winkt und winkt.
Ich möchte leben.
Ich möchte lachen und Lasten heben
und möchte kämpfen und lieben und hassen
und möchte den Himmel mit Händen fassen
und möchte frei sein und atmen und schrein.
Ich will nicht sterben. Nein!
Nein.
Das Leben ist rot,
Das Leben ist mein.
Mein und dein.
Mein.
Warum brüllen die Kanonen?
Warum stirbt das Leben
für glitzernde Kronen?
Dort ist der Mond.
Er ist da.
Nah.
Ganz nah.
Ich muß warten.
Worauf?
Hauf um Hauf
sterben sie.
Stehn nie auf.
Nie und nie.
Ich will leben.
Bruder, du auch.
Atemhauch
geht von meinem und deinem Mund.
Das Leben ist bunt.
Du willst mich töten.
Weshalb?
Aus tausend Flöten
weint Wald.
Der Mond ist lichtes Silber im Blau.
Die Pappeln sind grau.
Und Wind braust mich an.
Die Straße ist hell.
Dann…
Sie kommen dann
und würgen mich.
Mich und dich
tot.
Das Leben ist rot,
braust und lacht.
Über Nacht
bin ich
tot.
Ein Schatten von einem Baum
geistert über den Mond.
Man sieht ihn kaum.
Ein Baum.
Ein
Baum.
Ein Leben
kann Schatten werfen
über den
Mond.
Ein
Leben.
Hauf um Hauf
sterben sie.
Stehn nie auf.
Nie
und
nie.
(1941)
Ich möchte derjenigen gedenken, die an unheilbaren Krankheiten leiden und die sich zu früh von uns verabschieden, wie bspw. durch Krebs (Andreas Hähle) oder Parkinson (Mario Naumann – 17.03.1964 in Wolfen/Bitterfeld – gestorben: 27.04.19). Zugleich möchte ich für das Geschenk von Gesundheit danken. Ich stelle für die früh gegangenen Menschen dies Licht auf und weine um ihren Verlust.
Gedenkt mit mir ihrer schönen Seelen und lasst ihnen unsere Herzenswärme da. Off topic zum Websitethema für diesen einen, kurzen Moment. In Trauer und im Mitgefühl für Andreas und Mario, nur zwei von vielen.
Der Tod von Andreas Hähle wurde hier mit Nachruf begangen. Mario Naumann, Jahrgang 1964, früher Schlagzeuger, lebte und litt seit Jahren unter Parkinson. Sein Tod wurde heute Morgen via Facebook mitgeteilt. Über das Leben und das Werkschaffen von Selma Meerbaum-Eisinger ist hier, aber auch internetweit genügend zu recherchieren, wen es interessiert.
Ich gedenke Andreas und Mario mit Gedichten von Selma Meerbaum-Eisinger. Ich kenne kaum bessere. Und sie starb sehr, sehr jung. Arbeitet Euch bei Interesse ein.
